Egy producer, aki eddig más előadók mögött állt, most kilép a fénybe – méghozzá egy dal kedvéért, amit eredetileg a feleségének írt. A STAY nemcsak egy szerelmi vallomás, hanem annak lenyomata is, hogyan válhat egy személyes üzenetből univerzális érzés. A háttérben: 80-as évek, cinematic hangulat és egy kanadai énekesnő sebezhető vokálja.
A STAY eredetileg egy intim, személyes üzenetként született – ajándéknak Bánkuti Dani, ismert producer feleségének, nem pedig a közönségnek. Mégis, ahogy bankuti.d úgy döntött, a világ elé tárja, a dal új értelmet nyert: egy privát vallomásból univerzális üzenetté vált. Cinematic alt-pop ballada, 80-as éveket idéző analóg textúrákkal és egy kanadai énekesnő meleg, sebezhető hangjával – a STAY egyszerre magánügy és közös élmény, ami most nemzetközi színtéren is debütál.
A STAY eredetileg csak a feleségednek készült ajándékként. Hogyan változott meg benned a dal jelentése, amikor eldöntöttétek, hogy a világ elé is tárjátok?
Amikor írtam, teljesen személyes ügy volt – nem is gondoltam rá zeneként a „nagyközönségnek”. Csak egy privát üzenet, egy érzés, amit a feleségemnek szántam. Amikor felmerült, hogy kiadjuk, először furcsa volt: hirtelen egy intim történet vált nyilvánossá. De ahogy dolgoztunk rajta, rájöttem, hogy ez a dal nemcsak nekünk szólhat – ugyanazt az érzelmet mások is átélhetik, a saját történetükben. Így lett belőle egy sokkal univerzálisabb üzenet.
Mesélnél arról a folyamatról, ahogy a feleséged Spotify-listáiból „kifejtetted”, milyen hangzásvilág áll hozzá a legközelebb? Volt olyan zenei elem, ami téged is meglepett?
Ez igazi producer-nyomozás volt. Végighallgattam a lejátszási listáit, és figyeltem, milyen hangulatok, hangszínek, dinamika térnek vissza. Kiderült, hogy szereti a lassan építkező, cinematic hatású számokat, és imádja a kicsit retrós, analógos textúrákat. A meglepetés az volt, hogy a 80-as évek inspirációja mennyire erősen jelen volt nála – pedig nem szokott róla beszélni. Ezt be is építettem a hangszerelésbe.
Miért pont egy kanadai énekesnő hangja mellett döntöttél, és milyen szempontok alapján kerested a „tökéletes” vokált a dalhoz?
Olyan énekhangot kerestem, ami egyszerre törékeny és erős – ami elbírja a dal érzelmi súlyát, de nem tolja túl. Sok sok keresgélés után, A kanadai énekesnő hangjában volt egyfajta természetes melegség és sebezhetőség, ami azonnal működött a zenei alap felett. Az első demófelvétel után tudtam, hogy ő lesz a megfelelő.
Producerként eddig mások zenéin dolgoztál a háttérben. Miben volt más, vagy akár nehezebb, amikor saját néven készítettél zenét?
A legnagyobb különbség a felelősség súlya. Amikor másnak dolgozol, van egy brief, egy irány. Itt viszont minden döntés – jó és rossz – teljesen az enyém volt. Egyszerre szabadság és teher. Ráadásul a saját nevem alatt nincs kifogás: ha nem működik, az az én hibám. Ez sokkal több önreflexiót igényel.
A STAY cinematic alt-pop balladaként, 80-as éveket idéző analóg textúrákkal készült. Miért választottad ezt a hangzásvilágot, és milyen hatások inspiráltak?
Ez a dal kicsit filmzenés logikával épült: lassú, fokozatos hangulatváltásokkal, érzelmi hullámokkal. A 80-as évek textúrái azért kerültek be, mert nosztalgikus, meleg hangulatot adnak, és a feleségem listái tele voltak ilyen elemekkel. Inspirációban ott voltak Hans Zimmer filmzenei atmoszférái, The Weeknd analóg hangképei és néhány más dalt.
A dal most nemzetközi színtéren is debütál, nulla előzménnyel a bankuti.d név mögött. Milyen elvárásokkal és reményekkel vágsz neki ennek a kísérletnek?
Őszintén? Kísérletként fogom fel. Nincs mögötte éveken át épített brand, ez tényleg a nulláról indul. A kíváncsiság hajt: látni akarom, mennyire tud megmozdulni egy dal önmagában, egy tisztán organikus közönségépítési stratégiával.
A Collect All and Save albumprojektben 15 magyar tehetséggel dolgozol együtt. Hogyan találtad meg őket, és milyen közös történetek kerülnek majd a lemezre?
Mindenki a radaromon volt, vagy tehetségkutatók miatt, vagy korábbi tanítványaim, vagy socialön követtem őket. . A közös bennük, hogy mindegyiküknek van egy erős személyes története, amit zenébe akartunk fordítani. A lemez így egy kollektív napló lett – minden szám mögött ott van egy emberi sztori, ami túlmutat a zenén.
Ha egy mondatban kellene megfogalmaznod, mit szeretnél, hogy a hallgató vigyen magával a STAY-ből, mi lenne az?
Hogy vannak pillanatok, amikért érdemes maradni – és ezeket néha zenében lehet a legőszintébben elmondani.
Forrás és képek: YouTube és Bánkuti Dani